源于与段凌风的摄影家父亲段家强的故交，在段凌风少年和中学时代我就零星地读到了他的诗歌。诗笔洗练生动，毫无青涩稚气之嫌。我十分惊艳他的诗歌天赋和对诗性的把握能力。小小年纪却有着不小的诗思，意趣、志趣十分高远。他善于用意象与情境共同构建出一种幽深的诗歌意境，放射出一种艺术的美感。我料想他一定有大量的阅读和思考的经历。在段凌风的诗歌中我读到了他的才华，也读到了他的梦想、哲思与深刻。2024年，他顺利地走进了大学校园，刚好十八岁。在大学里，更是佳作连连，一发而不可收。段凌风的诗风具有李白诗歌的豪迈奔放、清新飘逸，同时又兼有杜甫诗歌的沉郁顿挫、通俗自然。他的诗歌以律诗见长，想象丰富，意境奇妙。既有有浓烈的浪漫主义色彩，立意清晰。又有浓郁的抒情色彩，于细微处见真实。很难想象，作为一个学生，能晓畅诗词韵律，无师自通，博古通今，挥洒自如，实乃天赋异禀。
“自古伤心惟远别”。2024年9月，从未离开父母的段凌风离开湖北老家去山西求学，作为父母的掌上明珠和心头肉，他与父母一样陷入了一种惦念与失落交织的复杂情绪之中，创作了大量的诗歌以抒发自己的情感。入校第一学期的寒假将至，他写下了一首思念家乡的诗歌《归家》：“一封雁字到衡阳,遥看天涯意彷徨。数里风云催客返,满空星月照心殇。欲遮残日愁难剪,懒整寒衾念未央。将近归期情愈怯,门前老树可如常?”这首诗充分展现了段凌风对律诗的结构、意象、声律、对仗等艺术的精准把握。诗歌通过丰富的意象构建出深邃的意境，辅以巧妙的用典，表达了游子在外求学思乡情切与“情怯”的复杂心境。诗歌以“归家”为主题，展现了游子对家乡的深切思念与即将踏上归途的忐忑不安，展现出其特有的艺术魅力与情感表达。
《归家》以丰富而特有的意象表达了诗人对故乡、亲人的深切思念与怀旧之情。诗中雁字、天涯、风云、星月、残日、寒裘、老树等意象的交织，营造出一种伤感而深沉的氛围。雁字、衡阳、懒整等典故的运用，给诗词提供了一种新型诗歌意象，使诗歌语言更加精练，诗歌故事性的历史意象尽量展示，也使诗歌显得既典雅又含蓄有致。读起来文采斐然，内容的丰富性大增，进一步加深了诗歌的情感内涵。整首诗情感真挚，意境深远，令人回味无穷，具有强烈的艺术感染力。
长期以来，大雁一直是诗歌中离愁与归途的象征。“一封雁字到衡阳,遥看天涯意彷徨。”起句即以“雁字”为意象。雁的意象常常被文人用来表达离愁别绪和归乡之情。大雁南飞至衡阳，既是自然现象，也隐喻游子的归途。雁字勾起了游子对家乡的思念，同时也暗示思归的心情。雁与衡阳的连用是古人习惯用典，历来有“衡阳雁”之说。雁是候鸟，秋来北雁南飞，相传到湖南的衡阳为止。离开与回归，衡阳雁犹如漂泊的游子，被赋予了留恋故园的形象。文人墨客们还把“衡阳雁”这个意象与羁旅故情联系了起来，成为他们的心灵的栖息地。王勃的《滕王阁序》：“”、雁阵惊寒，声断衡阳之浦。”李白的《菩萨蛮举头忽见衡阳雁》：“举头忽见衡阳雁，千声万字情何限。叵耐薄情夫，一行书也无。”“一从恩谴度潇湘，塞北江南万里长。莫道蓟门书信少，雁飞犹得到衡阳。”盛唐著名边塞诗人王昌龄的好友穆侍御受命离开幽州，将任职于潇湘。为了表达问候，诗人特此作诗，“衡阳雁”在其中也作为了信使的形象出现。
雁是忠诚的信使，传递着遥远的思念。段凌风在离家求学后把无尽的思念和乡愁诉之于笔端，鸿雁成为消解思绪的意象载体。他在另一首思乡的诗歌中也用到了大雁的意象：“应是依稀寒月光，谁家孤影自芬芳。半壶残酒消长夜，一缕幽情绕古墙。雁字锦书传不到，归舟游子寄何方。感怀更作思卿语，又见梅花入梦乡。”（《又见梅花入梦乡》）鸿雁凭着超人的毅力回到自己的家乡，留给世人无尽的遐思。诗人对大雁寄予了无限牵挂。在这首诗里，思是主题，雁是道具，诗人借雁抒发难以排遣的愁绪乡思。
“数里风云催客返，满空星月照心殇。”风云与星月，是自然与人生的隐喻，漂泊与孤独的写照。“风云”象征着游子在外漂泊的艰辛与不确定性，而“星月”则烘托出夜晚的孤寂与游子内心的伤感，成为了照见内心情绪的镜子。风云催客返，既是自然的催促，也是游子内心的呼唤，以自然景象映衬游子的孤独与无奈。诗人借用了自然现象来隐喻人生的漂泊与归途。风云既是自然的力量，也是人生无常的象征，这一意象巧妙地将自然与生命相结合，增强了诗歌的哲理性。云和月，古今文人都用来怀亲思乡或喻指游子孤客。杜甫《恨月》“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠”表达了诗人流落他乡的感慨和对故园、骨肉的怀念。借白云明月，寄托了对亲人的怀念。《归家》中作者将怀念亲人的无限情思通过风云、星月委婉曲折地表现出来，有不言神伤之妙。
“欲遮残日愁难剪，懒整寒衾念未央。”诗句中，“残日”象征着时光的流逝与游子的愁绪，而“寒衾”则是对游子孤独生活的具象化描写。残月与寒衾，在古诗词中也常有运用。而在这首诗里，残月与寒衾使愁绪与思念的具象化了。“欲遮”和“懒整”两个词组的运用，使意象带上了强烈的主观色彩，浓郁的诗意洋溢其中，巧妙地刻画了作者的心理状态。“懒整”来自唐代文人李义府的诗歌“懒整鸳鸯被，羞褰玳瑁床。”作者借用前人的表现手法，含蓄自然而又充分地表达了自己隐秘的心理和情绪，增强了意境的生动性和含蓄性，强化了作品的表现力和感染力。残日难遮，愁绪难剪，寒衾未整，思念未央。这些意象共同构建的意境，折射出游子内心的复杂情感。作者化用了古典诗词中常见的意象，并赋予其生命、情感。这些意象既保留了古典诗词的韵味，又赋予了诗歌现实的意义。用隐喻的方式寄托自己复杂的内心和主观的情思。其思深沉、感伤，风格独特，容易引发读者共鸣。
“将近归期情愈怯,门前老树可如常?”与王维的诗句“来日倚窗前，寒梅著花末？”有异曲同工之妙。无疑，作者都是用设问来深化主题的，言简而意丰。老树，是家乡记忆的寄托。以老树为意象，寄托了游子对家乡的深厚感情。老树是家乡的象征，也是游子于家乡不可磨灭的记忆。游子对老树的关切，实则是对家乡变化的担忧与对亲人的思念。近乡情怯，诗句“将近归期情愈怯”将游子归途中的忐忑心理表现得淋漓尽致。归期愈近，游子内心的期待与不安愈加强烈。这种矛盾的情感交织，构成了诗歌独特的意境。“门前老树可如常？”以一个看似平常的问句作结，留下了无限的思考空间。老树作为故乡记忆的载体，作为传统家园的象征，承载着游子对灵魂故乡的期待。借助发问将情感推至高潮，道出了无尽的思念和对亲人的牵挂。将浓浓的乡愁寄托在老树之上。
在诗歌传统中，“归家”始终是一个充满张力的文化母题。从陶渊明的《归去来兮辞》到王维的《山中相送罢》，诗人们无不都在不断地在文字中构建着精神家园的图景。段凌风在《归家》中，用意象群构建了一个自己独特完整的意境图景。从雁字到老树，从风云到星月，每个意象都承载着特定的情感内涵。这些意象的叠加，构建了一个多维度的意境空间，让读者在其中感受到诗人复杂的情感波动。诗歌通过“遥看天涯意彷徨”和“满空星月照心殇”等诗句，营造出一种彷徨与孤独的意境。游子远在天涯，心系家乡，却因距离与时间而感到迷茫与无助。这种意境深刻反映了游子在外求学时的心理状态；通过“门前老树可如常”与“欲遮残日愁难剪,”等句，形成了家乡温暖与离愁别绪的鲜明对比，不仅增强了诗歌的情感张力，也深化了游子对家乡的思念与对归途的期盼。我阅读过段凌风大量的诗歌作品，从这些作品中不难看出他对诗歌的痴迷和钟爱的同时，却又耽吟适性。不然，他怎能在吟诗作赋的同时，又顺利地考上了大学？他忠实生活，而诗歌是他生命中的精神寄托，也是他思想情感的忠实载体。他把生活喜怒哀乐无不发乎于诗。
段凌风幼年时期就开始写诗，以其颖悟的天资，禀经酌雅，耽吟自怡。所作诗篇丰韵天然，无斧凿之痕。咀嚼沁人心脾，实为不可多得之才。当然，段凌风毕竟是个学生，由于生活范围和生活经历所限，他的诗歌的表现范围也受到了一定的限制。他的诗歌大多出自他的阅读经历和想象，以及身边的感观。如《寂夜随笔》《题德安府》《秋日抒怀》《咏月怀人》《大同古城》《雁门关怀古》《江城子》《云中歌》《过元好问宅》《再读崔颢诗有感》等作品，多为阅读感观、怀古怀远念旧之作。随着年龄的增长，时事的变迁，诗人那颗少年敏感的心被催生并融入现实。《归家》充分证明他已对生活中的所见之物和生活感受都能触处生春，涉笔成趣而出以自然。如《黄鹤楼醉酒》《在火车上》《银杏叶与瘦肉粉》《木槿花开》《问风》《冬至》《雪》《荷》等等，他已经能够把凡见之物援笔入诗，因景写物，随物赋形，情尽其中。以特有的灵性，从身边事物中发现真味。诗意翩翩，慧笔灵心。
作者简介：张世鑫，湖北省作家协会会员，孝感市文艺评论家协会副主席，安陆市作家协会副主席。在报刊杂志、文学平台及网站发表各类文章500余篇，作品入选多个版本文集并多次获奖。出版个人文学评论集《观剑》。
